Musik i spel

Spelmusiken är en växande konstform. I såväl välkända franchises i videospelsbranschen som onlinespel blir det allt vanligare med en musikkomposition av en mycket hög klass. Om intresset för spelen växer på grund av att musiken blir bättre, eller att musiken blir bättre efter att intresset växer är inte klart.

Att den välkända tidningen Forbes har skrivit en lista över de bästa spelsoundtracken är dock inte negativt för varken spelbranschen eller musiken i denna.

Vissa spelskapare väljer att satsa mer pengar på musiken i sina spel, till exempel Grand Theft Auto, FIFA och World of Warcraft. Även på olika onlinekasinon börjar det bli allt vanligare att hitta spel med välkomponerad musik, då dessa spel växer i popularitet. Det räcker inte längre att bara locka in spelarna med ett roligt spel, utan budgeten och fokuset på en bra grafik och spelmusik ökar betydligt för tillfället. Genom att ha varierande och högkvalitativ musik blir spelarna inte trötta på de olika spelen, vilket gynnar kasinona. Dessutom påverkar musiken naturligtvis sinnesstämningen. Med hjälp av den kan man skapa en viss atmosfär – avslappnad, läskig eller festlig – samtidigt som man ökar spelglädjen. Några av de slotsspel där man valt att lägga mer fokus på musiken är Scarface, Arabian Nights och The Super Eighties. Man kan läsa mer om hur dessa spel är uppbyggda på Cino.

En intressant utveckling i detta förlopp är att allt fler kompositörer, som vanligtvis jobbar med både film- och mer traditionell komposition, står för större delar av musiken. Bland annat har Sagan Om Ringen-kompositören Howard Shore skrivit musik till olika dataspel och han är bara en i ledet. Spelmusiken lockar kompositörer framförallt för att de får utlopp för sin kreativitet men också för att spelutvecklarna har råd – och är villiga – att erbjuda skälig betalning, något många musiker inte är alltför vana vid. Det positiva i detta är att allt fler musikskapare får en sysselsättning, och att vi andra får bra musik i våra öron.